斯特拉文斯基对俄国狂野春天的迅速开展印象深刻，加上「异教仪式让祭品处女狂舞至死」的意象，谱写了舞剧《春之祭》，由尼金斯基编舞，首演时的骚动，据说早在经纪人戴吉列夫预料之中。《普钦奈拉》也是芭蕾舞剧，故事叙述普钦奈拉太有女人缘，镇上其馀男士要「扁」他，他与友人交换身份，友人被「扁」装死，他化装成术士将之救活，并且一一分配因缘，将最美的女人留给自己。斯特拉文斯基将裴高雷西的素材，重新谱曲，旋律优美，为史氏「新古典」时期的开端。本片收录的是此剧的组曲。《春之祭》： 斯特拉文斯基的第一部芭蕾舞剧《火鸟》，还在一定程度上受到里姆斯基—柯萨科夫和德彪西音乐的启发和影响；他的第二部芭蕾舞剧《彼特鲁什卡》虽然不协和音的运用十分突出，节奏强烈多变，很少看得出浪漫派或印象派的痕迹，总的来说，但该曲所体现的仍是一种温文尔雅的精神；然而，他的第三部芭蕾舞剧《春之祭》则完全算得上是在音乐、节奏、和声等诸多方面都与古典主义音乐切断了联系的一场革命。 正因为如此，该剧1913年5月29日在法国香榭里榭大街巴黎剧院首演时， 曾引起了一场大骚动，遭到了口哨、嘘声、议论声，甚至恶意凌辱的侵袭。而在音乐家和乐师们中间，引起的震动则比一场地震还要剧烈。面对如此带有冲突的和弦、调性与节奏的音乐，有人表示赞同（以拉威尔为其代表），有人试图仿效（普罗柯菲耶夫便是一例），也有人不置可否，而更多的音乐家是一种竭力反抗的态度。就连斯特拉文斯基本人，也就此转向了“新古典主义”的音乐创作。 这部在当时被视为“洪水猛兽”的 《春之祭》到底是什么样的音乐呢？1930年4月该剧在斯托科夫斯基指挥下由费城管弦乐团演出后，许多人对这“稀奇古怪”的音乐改变了看法，评论界也作了较为公正客观的评论。 《春之祭》原本是作为一部交响曲来构思的，后来季亚吉列夫说服了斯特拉文斯基，把它写成了一部芭蕾舞剧。 尽管如此，这部作品通常还是以交响音乐会的形式演奏的。 本曲的总谱完成于1913年3月。