其實，大碟之所以名為“90年代曲”，是因為九零年代的本地流行曲較多這一代的青少年所認識，「如果講得太遠的話，很難讓這一代的青少年得到共鳴。」Kz 說。同時, 在某層面上這亦是一張概念大碟，因為歌名全部是大家耳熟能詳的90年代大熱的本港流行曲起名。而全張大碟是以捌伍起義的Dough Boy負責製作全碟的音樂，並由廿四味的Brandon (Aka Ghost Style)負責混音。(@林子祥)則是唯一一隻由Kz自己一手包辦創作及監製的曲目，以近乎Band Sound般強大的Guitar Riff及Drum Loop為軸心的Upbeat作品，道出無論任何情況下都要保持自強不息及逆境自強的勵志作品。除了外，(@張學友)亦是一隻大碟內少數的Upbeat作品，內容是描述出Live時的實際情況，希望表演者透過其舞台演出令台下的觀眾跳舞跳至頭髮都亂了。而有Brandon跨刀演奏Bass和有 Dough Boy及生番隊友Lil K獻聲的(@Beyond)則是一首提倡和平訊息的作品; 而碟末的Remix版(Featuring國健)則是走更Hard Rock路線，有如廿四味般直截了當的Band Sound作品。其實大碟是以Soulful的作品為主，如(@郭富城)是以Dough Boy親自彈奏的鋼琴為主導而色彩較悲情的情歌，感覺有如聽著Erykah Badu的Neo-Soul作品般; 而(@周華健)則氣氛比較歡愉,，騷靈得來帶點跳脫，但歌詞題材是可悲的 – 道出自己身邊的伴侶反對自己玩音樂 – 這其實是香港社會的現實悲歌: 為了生活，為了家人而不得不放棄及埋沒自己的興趣及理想。至於(@Beyond)則是以弦樂作引子的另一Soulful作，歌詞是一貫Kz的借喻手法 – 借描述一個酒癮甚深的人去形容女人 – 酒及女人，都是容易叫人沉醉的，這是一首令聽眾發人深省的曲目。相反(@李克勤)則是大碟裡叫人最易理解及令人會心微笑的作品，內容是描述一眾懶惰打工仔的心聲: 有誰不想有多幾日「紅色假期」呢?除了外，主打作(@王菲)亦是碟內另一首以鋼琴為主導的作品，但題材則較沉重，是講 Kz自己以前的生活環境及母子間的故事，是一首教人動容的深情作品，歌詞跟N.E.R.D第二隻大碟“Fly of Die”裡的如出一轍。而大碟內最叫聽者發人深省的莫過於(@劉德華) – 以響亮的Drum Loop及弦樂作引子，是借自己「主觀」的角度去講述別人的「主觀」視野 – 因為價值觀的不同而令別人誤以為自己有病，去道出堅持自我信念，清楚自己的一切，毋懼一切的批判。